能「融（とおる）」のご案内

あらすじ 都へ上ってきた旅僧が六条河原の院あたりで休んでいると、桶を担いだ老人が現れる。この地の謂れを聞くと、左大臣源融の屋敷跡で、昔、融が東北の塩釜の風景を都に作り、塩を焼かせて、一生を遊び暮らしたが、今は誰も面倒を見ていないと答え、昔を懐かしみ、自らの老いを悲しむ。また、僧の尋ねに応じて、音羽山や大原、嵐山など都の名所を教える。 そして桶を池に入れ、塩を汲むかと思うと、立ちどころに消え失せる。
僧は通りがかった町人に、この話をすると、町人は「それは源融の亡霊」だと教える。夜半、 僧の前に源融の亡霊が現れ、生前の豪奢な遊びの様子を語り、舞い、名残を惜しみつつ、明け方の月の中に消えてゆく。 　　　　　（写真は山井綱雄師、 　　　　　撮影は辻井清一郎氏）

解説 （能の構成） 世阿弥作。前場、中入、後場の三場建て構成で、前シテは汐汲みの老人、後場は融の亡霊が登場する「夢幻能」形式。 江戸時代の正式な能会（式能）では最後の演目で、五番目物と言うジャンルです。鬼や神体、天狗、そして貴人などがシテとなります。能で男の貴人が主人公になっているのは、平家の公達を除けば、在原業平をモチーフとした「小塩」と「雲林院」（後シテは藤原基経）、深草少将「通小町」、藤原実方「実方」、村上天皇「絃上」くらい。（他流では光源氏が主役の「須磨源氏」「住吉詣」があります） 今回の演能には「クツロギ」の特殊演出（小書）になっていて、通常の能では、前シテの汐汲み老人が登場し、老いのわびしさを語りますが、この部分を省略し、代わりに後シテが舞の途中で橋掛りへ行き、昔を懐かしむ風に舞ます。 （源融の人物像と時代背景） 源融は実在の人物で、第52代嵯峨天皇の皇子(822-859)。祖父は桓武天皇。いとこの子に在原業平がいる。子孫には大江山の鬼退治で有名な源頼光四天王の筆頭、渡辺綱。嵯峨天皇が皇室経費を節減するため、49人いたとされる皇子皇女に姓を与え臣下とした。融らも源姓を賜り臣下に降下する。（嵯峨源氏の始まり） 桓武天皇が開いた平安朝も安定し、臣下に下った皇子たちも政治の中枢に登る。また、薬子の乱の後は、乱の平定に功績のあった藤原北家（冬嗣）が勢力を伸ばし、王族に対抗するようになる。官僚制度も整い始め、王朝は政治から文化・芸術へ軸足を移す。そんな中、融は才覚を発揮し、権力の階段をのぼり、最高位の左大臣にまで上り詰める。しかしその後、藤原基経との政争に敗れ、蟄居を余儀なくされる。政治的な道を閉ざされた後、邸宅造営や文芸に精力を注ぐ。 六条河原の院は、源氏物語の光源氏の邸宅のモデルであり、文芸サロンメンバーの在原業平は若き光源氏、そして融は壮年期から晩年にかけての光源氏のモデルとなる。この邸宅は後に、政治的確執のあった宇多天皇に贈られ、上皇の住む仙洞御所となるが、融の幽霊が出るといわれた（今昔物語）。 百人一首に融の歌がある。「陸奥（みちのく）のしのぶもぢずり誰（たれ）ゆゑに乱れむと思ふ我ならなくに」 （京名所案内） 六条河原の院は現在の東本願寺渉成園（枳殻邸）の場所にあった。当時は高層ビルなどなく、東山から南の宇治や淀、北は大原、西は嵐山まで見通せたはずである。汐汲みの老爺は、田舎から登ってきた旅僧の求めに応じて、それぞれの名所を教える。 金春流は方角については、かなり正確な所作を行う。目付柱（舞台左手前の柱）は東の方角、シテ柱は南、笛柱は西、脇柱は北と定まっている。月は東から上がるので、目付柱を見て月が登ったという。音羽山は東山にある（現在の音羽山は山科）ので同じ方向を見る。そして、東山から南の宇治方面に続く名所を語る。（他流では方角はまちまち）。その金春流でもどういうわけか大原や小塩は西の方角になる。（ワキが動きやすいようにと所作を変えたという説もある） 舞台図と実際の地図を下に並べたので参照してください。(実際の地図は画像をクリックすると拡大します) 学生時代、京都に暮らしながら、こうした名所に行ったことがありませんでした。 （もう一人の主役、またはタイムキーパー） 六条河原の院の庭は「千賀の塩竈」を模したものであるが、千賀の浦は現在の塩釜湾で、塩土老神翁が製塩法を伝えたという伝説があり、塩を作る塩釜も残されている。当時の製塩法は、海藻を焼いたり、海藻に海水を掛けて濃い塩水（鹹水）を作り、釜で煮詰め、塩を取った。浜にはいくつも塩釜が並び、夜、こうこうと月が照らす。そんな風景が都人の興を引き、月の名所となり、古今集をはじめ、多くの和歌に詠まれてきた。千載和歌集に「塩釜の 浦吹く風に 霧り晴れて 八十島かけて すめる月影 」（藤原清輔）がある。 この能でも「月もはや」と前シテの汐汲みの老爺が謡いだし、「月の都に入りたもう」と後シテの融の大臣が謡い収める。黄昏時、「籬が島」の上に出る月は東山から登り、「鳥が鳴く」明け方の月は西に沈む。ドラマの進行に合わせて月は刻々とその位置を変えてゆく。シテの動きもそれに合わせ、前シテは目付柱を眺め、後シテは地裏（地謡座）を見る。 シテの所作から舞台上にはない月を感じて貰えれば幸いである。 （花の塩竈） 高山植物にシオガマという花がある。 濃い赤紫色の花で、本州中部以北の高山に分布する。花の形は、先端が鳥の嘴状になっている。塩釜の形ではない。では何故シオガマと名づけられたのか。 こんな説がもっともらしい。 上記の「千賀の塩竈」は浜にあり、風光明媚だ。つまり、 浜できれいなものは塩釜であり、「葉まできれい」だからシオガマ となったという。一種のダジャレからついた名である。 　　　　　　（タカネシオガマ　北アルプス水晶岳）クリックで拡大

演者の想い・見どころ/聞きどころ 能楽師の世界では、この「融」は告別や葬送の際に詠われます。金春流第79代宗家の金春信高師の葬儀でも、門下の能楽師が最後の一節「影傾きて～」と斉唱しました。昨年6月、父が亡くなりましたが、ヒマラヤの山中にいて葬儀にも出ることができませんでした。私なりの葬別（追善）として舞います。（ちなみに、母親については「海人」を舞囃子で演じました） 前半はシテの語り（河原の院の情景）やワキとの掛け合い（名所教え）が中心で、動きも少ないのですが、その分、聞きどころも多くあります。一方、後半は橋掛りで名乗りした後は、「早舞」を舞い、曲水の宴や釣り・狩りの遊びの様子を本舞台や橋掛りを目いっぱい使って表します。何もない舞台の上に、月の映る池を広げ、島を浮かべ、残照に霞む山々を並べ、そして中秋の月を照らせれば幸いです。 今回は初めての国立能楽堂の舞台。本舞台の広さはどの能楽堂でもほぼ同じですが、揚幕から本舞台までの橋掛りが13mと長く、このため距離感がなかなかつかめません。

国立能楽堂　地図
（画面をクリックすると拡大します）

謡曲　詞章　（ここをクリックすると印刷用のＰＤＦです）